Vous aimeriez commencer à vendre vos créations en céramique, mais vous vous demandez comment en évaluer leurs valeurs pour vendre au bon prix ? Vous n’avez pas de méthode alors vous faites au jugé sans connaitre les prix du marché ? Ou vous avez peut-être tout simplement peur d’établir un prix définitif trop bas et de le regretter ?

Pourtant il est essentiel d’avoir une démarche stratégique lorsque vous voulez établir le juste prix de vos créations en céramique.

Nous allons étudier la question en 2 volets (publiés en 2 articles) : 

Partie 1 :

Comment calculer le prix de vente d’une création artisanale ?

Comment vendre ses créations en céramique à leur juste valeur ?

Partie 2 :

Comment ajuster le prix de ses créations ?

Comment assumer le prix de ses créations ?

Comment calculer le prix de vente d’une création artisanale ?

Étape 1 : Fixer votre prix de revient

Le prix de revient correspond à tous les frais directement engagés depuis la conception jusqu’au produit final. Il vous faut additionner :

• les matériaux utilisés (y compris ceux pour la livraison),
• les emballages (packaging, colis, etc.),
• le salaire de base en déterminant un taux horaire multiplié par le nombre d’heures passées à la création. 

Vous allez diviser le montant total par le nombre de produits créés durant une période précise, un mois par exemple, pour obtenir un prix de revient.

Remarque : Je vois très souvent des calculs de salaire basés sur le salaire minimum ou moins. Je crois que c’est décourageant et contre-productif de sous-évaluer son salaire.  À noter toutefois que le SMIC est plutôt établit à ce stade comme coût de référence et non comme déterminant du salaire final que l’on veut s’octroyer, comme nous le partage Patricia en commentaires. merci Patricia 😉

Étape 2 : Définir la marge de vente de ses créations

La marge est la différence entre le prix de revient et le prix de vente réel.

Cette marge est essentielle car elle va servir à payer diverses charges mensuelles (téléphone, Internet, électricité, cotisations, etc). Attention on oublie souvent des frais, il n’est donc pas fou de prévoir une marge qui inclut des frais divers.

Étape 3 : Dégager un bénéfice

Une fois que vous avez retiré tous ces frais de votre marge, il doit encore vous rester un peu d’argent. Il s’agit de votre bénéfice.

Cette somme peut vous permettre de vous rémunérer, mais également de réinvestir dans l’entreprise surtout en démarrage. Cela sert alors à payer des matières premières, des équipements, des outils, des formations en poterie, etc…en fin de compte à se professionnaliser. Si votre bénéfice n’est pas assez important, surtout après plusieurs années, vous risquez donc de ne pas pouvoir aller de l’avant.

Sachez que vous pouvez différencier votre prix de gros du prix au détail qui sera 2 fois à 2 fois et demi plus cher (source ETSY). Également si vous vendez en boutiques et galeries vous aurez des commissions à prévoir.

Comment vendre ses créations en céramique à leur juste valeur ?

Prendre conscience de la valeur artistique

Vous ne vendez pas des hamburgers, mais de magnifiques créations artisanales. Que vous fassiez des pièces uniques, comme des sculptures ou des petites séries moulées ou tournées,  calculer le prix de vos œuvres sur le temps passé et les coûts engendrés n’est pas suffisant. Vendre ses créations au bon prix nécessite de reconnaitre également leur valeur artistique.

Voici quelques critères très utiles aux artistes pour établir leur cote. Ils pourront aussi influer sur la valeur perçue de votre travail par vos clients (et le prix psychologique) :

• Votre notoriété, vos diplômes ou votre parcours (ex : vos formations et stages en poterie, céramique, entreprenariat…)
• La qualité de votre travail, votre savoir-faire, votre professionnalisme
• La rareté ou la complexité des techniques employées
• La qualité des matériaux utilisés (faïence, grès, porcelaine, or, bois)
• La quantité d’œuvres que vous créez
• Vos efforts de communication : expositions, publications, etc.
• La maturité, le style de vos œuvres.

Ces éléments vont évoluer avec le temps, et nécessitent d’être réévalués régulièrement. Certains critères seront de véritables forces à mettre en avant. Par exemple, vous êtes peut-être autodidacte, mais vous maîtrisez sur le bout des doigts la sculpture animalière, ou encore vous savez communiquer avec passion sur votre travail ! Je suis favorable à l’idée qu’il n’y a pas une seule façon de se mettre en valeur, mais qu’il est important de capitaliser sur ses forces, même si cela prend du temps.

Découvrir ce qui rend vos œuvres uniques

“ Certains peintres transforment le soleil en un point jaune ; d’autres transforment un point jaune en soleil. ” Picasso 

Essayez d’imaginer ce qui rend votre travail unique. Est-ce une technique particulière que peu d’autres personnes maîtrisent ? Ou bien la gamme de couleurs que vous utilisez ? Est-ce votre propos ou votre vision de la création ? Avez-vous un style graphique qu’on reconnaît tout de suite ? Testez vous systématiquement la durabilité de vos glaçures ?

Soyez confiant, si vous êtes passionné, vous allez vous améliorer.  Ensuite, c’est avec le temps et l’expérience que le style s’affine et que vos œuvres paraissent plus matures. Si vous voulez en savoir plus référez vous à l’article Comment définir son style.

Choisir un positionnement

Maintenant que vous avez conscience de vos coûts, du temps que vous passez à créer et de la valeur artistique de vos créations, vous pouvez adopter un positionnement par rapport aux prix de votre marché.  On parle d’entrée de gamme, milieu de gamme et haut de gamme, puis vient le luxe.

Cela vous permettra de déterminer à qui vous êtes susceptible de vendre, dans quel contexte (sur une marketplace, en galerie, sur des marchés par ex.) et l’image que vous souhaitez véhiculer.

Essayez d’être cohérent, si vous ne réalisez que des œuvres uniques élaborées, ne vous classez pas en entrée de gamme avec des tout petits prix, vous ne vous en sortirez pas. À moins que vous souhaitiez garder la céramique comme une activité de loisir créatif bien sûr pour vos proches.  Attention à ne pas vous surévaluer non plus en débutant, restez réaliste.

Allez voir la concurrence (ou pour le dire autrement les collègues céramistes) va vous aider à mieux positionner vos prix. Ne cherchez pas absolument à casser les prix par rapport à la concurrence mais plutôt à déterminer où vous vous situez par rapport aux prix du marché. Tirer les prix vers le bas est très contre-productif sur le long terme, cela dévalorise votre image (vous ne faites pas de la production de masse) et met sous pression tout le milieu. Je préfère voir la communauté des céramistes unie vers un but commun : mettre en avant la valeur du travail artisanal.

Vous aurez compris, le juste prix pour vos céramiques ne dépend pas uniquement d’un calcul mathématique, si utile soit-il. Vendre ses céramiques au bon prix implique d’en reconnaitre la valeur artistique et de se positionner de façon stratégique pour en augmenter la valeur perçue.

Dans la 2e partie de cet article nous verrons qu’on peut très bien ajuster ses prix intelligemment, augmenter ses prix tout en restant compétitif et les assumer !

Vous avez des questions ? Partagez-les avec moi dans les commentaires ci-dessous !